ویولن یا پیانو ؟
ویولن بهتر است یا پیانو ؟
ویولن سخت تره یا پیانو ؟
اکثر هنرجویان علاقه مند به سازهای کلاسیک غربی قبل از شروع آموزش پیانو یا آموزش ویولن این سوالات را زیاد از ما می پرسند. همیشه معیار انتخاب بهترین یا ارزانترین و ساده ترین ساز در نظر گرفته می شود و مهمترین عامل که علاقه است کم رنگ است. برای مقایسه و انتخاب یکی از این سازها برای شروع، فاکتورهای بسیاری باید بررسی و مقایسه شود. البته که تفاوتها و شباهتهای اساسی بین پیانو و ویولن وجود دارد که بدلیل عدم شناخت آنها غالبا هنرجویان برای انتخاب بین این دو ساز دچار مشکل هستند.
همانطور که می دانید، ویولن و پیانو محبوب ترین و مشهورترین سازها برای هنرجویان هستند اما قطعا گزینه های دیگری هم برای انتخاب ساز وجود دارد که نباید فراموش گردد. هنگام تصمیم گیری برای انتخاب ویولن یا پیانو ممکن است از خود بپرسید که یادگیری کدام یک دشوارتر است؟ شاید شما به عنوان پدر ومادر به آینده موسیقایی فرزند خود فکر می کنید یا نگرانی هایی در مورد هزینه ها و کیفیت ساز دارید. جنبه اجتماعی نیز وجود دارد که اطمینان حاصل کنید هنرجویان می توانند با هم در گروه یاد بگیرند و خیلی گوشه گیر نشوند. ما در این مقاله به کامل کردن درک شما از تفاوت های اصلی ویولن و پیانو می پردازیم. 7 موردی که هنگام انتخاب ویولن یا پیانو باید به آنها توجه کنید در ادامه آورده شده است تا با در نظر گرفتن این موارد شما تصویری واضح تر برای انتخاب ساز داشته باشید.
1. پیانو به نسبت ویولن گران تر هستند
قطعا قیمت پارامتر مهمی برای تهیه ساز محسب می شود و قطعا پیانو های رویال و گرند به نسبت گران هستند اما برای شروع اصلا لزومی به تهیه پیانوی حرفه ای و رویال نیست. مدل های مختلف پیانو دیجیتال با کیفیت خوبی وجود دارد که صدایی شبیه به پیانو آکوستیک دارد و از جهت دیگر ارزان تر هستند. به همین دلیل به هنرجویان و بزرگسالان پیشنهاد می شود کار را با هزینه کمتری شروع کنند. سازهای با قیمت پایین تر نیز عملکرد کافی برای رشد مهارت های نواختن را دارند. به عنوان مثال یاماها DGX-660 یک پیانوی عالی با عملکرد وزنی است که مانند یک ساز آکوستیک عمل می کند. همچنین دارای صداهای مختلف، مترونوم داخلی و حالت های موسیقی دیگر است تا همه چیز را جدید و هیجان انگیز نگه دارد. یا پیانو دیجیتال یاماها YDP-164 یا YDP-103 نیز بسیار مناسب تمرین در آپارتمان می باشند.
ویولن ها هم مانند پیانوبرای سطوح مبتدی و حرفه ای ساخته می شوند. ویولن های هنرجویی ممکن است از ویژگی های محدودی برخوردار باشند. برای هنرجویان بسیار جوان، سازهایی با ابعاد کوچکتر وجود دارد که نگه داشتن آن آسان تر است، دسترسی راحت تری به صفحه انگشت گذاری دارند و کوک کردن آنها نیز راحت تر است.
2. ویولن ها قابلیت حمل راحت تری دارند
پیانیست ها هر زمان که سفر می کنند فرصتی برای تمرین ندارند زیرا نمی توانند پیانوی خود را همراه داشته باشند. نوازندگان حرفه ای پیانو آموخته اند که چگونه می توانند به خوبی برای چنین شرایطی آماده باشند اما این برای یک نوازنده مبتدی می تواند یک مشکل بالقوه باشد. از آنجایی که پیانوها از قابلیت حمل برخوردار نیستند، کار کردن بر روی مهارت شما به حضور مداوم شما در یک مکان بستگی دارد، البته حتی اگر مسافرت زیادی داشته باشید برای گذراندن یک جلسه تمرینی مناسب می توانید موانع زیادی را پشت سر بگذارید. البته این نکته را در نظر بگیرید که پیانوهای قابل حمل یا پرتابل هم برای این دسته افراد فراهم است و اگر هنرجویی بدنبال تمرین باشد از فرصت های دسترسی به پیانو نیز استفاده خواهد کرد. پیانیست ها می توانند برای دسترسی به ساز پیانو می توانند به بعضی آموزشگاه ها یا گالری ها و نمایشگاه های موسیقی، مدارس و یا که فضایی را برای تمرین فراهم کرده اند مراجعه کنند. برای یک پیانیست مبتدی مسئله خیلی مهمی نیست اما برای یک پیانیست حرفه ای که به 7 ساعت تمرین در روز نیاز دارد دشوار خواد بود. همچنین عملکرد پیانوها نیز متفاوت است. همه ی پیانوها یکسان ساخته نشده اند و گاهی اوقات هرگز نمی دانید چه صدایی از پیانو خواهید گرفت. برخی از مکان ها ممکن است پیانوی شگفت انگیزی داشته باشند و برخی دیگر ممکن است وحشتناک باشند. به عنوان یک پیانیست شما هیچ کنترلی بر این کار ندارید و همیشه هنگام اجرای سازهای مختلف تعجب اندکی خواهید داشت.
به همین دلیل است که بسیاری باور دارند قابلیت حمل ویولن هم به هنرجویان جوان و هم به داشتن اجراهای خوب کمک می کند. ویولن ها به قدری کوچک هستند که می توانند به راحتی حمل شوند و تغییر مکان دهند. همانطور که هنرجو پیشرفت می کند داشتن سازی که همیشه به آن دسترسی داشته باشد بسیار مهم است. حتی در سطح حرفه ای نوازندگان ویولن همیشه می دانند که سازهایشان به چه صورت است، آنها هر روز روی آن تمرین می کنند و هرگز نگران دسترسی به آن نیستند. پیانیست ها از این مزیت برخوردار نیستند و حداکثر فقط با کیبورد می توانند برخی موقعیت ها را پوشش دهند.
3. ویولن در مقایسه با پیانو شکننده و ظریف تر است
هنرجویان جوانی که ویولن به دست می گیرند باید واقعاً مراقب ساز باشند. برخلاف پیانو، ویولن بسیار شکننده است. این ساز بسیار کوچک است و دارای قطعات بسیار ظریف می باشد که در معرض آسیب هستند. انداختن ساده ویولن می تواند انواع مشکلات را برای آن ایجاد کند. یک هنرجوی مبتدی و همچنین هنرجویان کم سن و سال ممکن است کمی بی احتیاط باشند. بیرون گذاشتن ساز ویولن در فضای باز می تواند به آسیب دیدن آن منجر شود. همچنین سفت کردن بیش از حد در هنگام کوک آن، می تواند منجر به پارگی سیم ها شود. هنرجویان باید همیشه ویولن خود را در کاور یا کیف محافظ قرار دهند.
بحث شکننده بودن پیانو بسیار کمتر از ویولن مطرح است. حداکثر بی احتیاطی می تواند منجر به ایجاد چند لکه در پوشش و فینیش آن شود. پیانوهای زیادی هستند که دارای فرورفتگی و خراشیدگی و گردوغبار کمی هستند. با این حال آنها هنوز هم به طرز شگفت انگیزی می نوازند. یک روش خوب برای جلوگیری از این خراش ها و تراشه ها، استفاده از یک کاور یا پوشش ضخیم پیانو برای حفظ شکل مناسب ساز است. همچنین پارچه های محافظی وجود دارد که می توانید در بالای کیبورد قرار دهید تا گرد و غبار را از بین ببرد. پیانو سازی نیست که خیلی بخواهید آن را حرکت دهید و همیشه یک فضای اختصاصی برای تمرین دارید. وقتی صحبت از کنترل رطوبت هوا است، پیانوها در معرض برخی از مسائل مکانیکی و تنظیم هستند. تا وقتی دمای خانه را تنظیم می کنید، باید برای مدتی کوک خود را حفظ کند.
4. ویولن شاید دوره یادگیری سخت تری دارد
تسلط بر هر دو ساز ویلن و پیانو زمانبر است، اما وقتی نوبت به شروع می رسد ویولن بسیار سخت تر به نظر می رسد. همانطور که می دانید ویولن مانند گیتار و سایر سازهای ملودیک فرت ندارد و در ابتدا سخت تر به نظر می آید همچنین نحوه نگه داشتن آرشه، قرار دادن استراحت چانه دقیقا در زاویه مناسب و موارد دیگر به نظر سخت می رسد. نکته سخت دیگر در مورد ویولن این است که شما باید با مراحل کوک، یک گوش قوی ایجاد کنید. هنرجویان جوان ممکن است به طور تصادفی چند سیم را درست به کار بگیرند. از نظر موسیقی، دانستن اینکه آرشه را دقیقاً کجا قرار دهید، علم دقیقی نیست. مدتی طول خواهد کشید تا هنرجویان مبتدی بتوانند توانایی خود را برای تغییر سریع پوزیسیون در حالی که درجه صدای قوی دارد، مهارت پیدا کنند. پیانوها قبلا کوک شده اند بنابراین هنرجو می تواند بلافاصله شروع به نواختن کند. در صورت نیاز به کوک کردن پیانو نیز شما به سادگی کسانی را که متخصص در تنظیم و کوک پیانو هستند را آورده و آنها ساز شما را کوک می کنند. تعیین محل نت ها در پیانو نیز بسیار ساده تر است. اکتاوها از الگوی ثابت و کامل نیم پرده ای پیروی می کنند. مطمئناً چالش های موجود در مورد پیانو ایجاد ارتفاع مناسب صندلی، داشتن حالت های خوب و قرارگیری انگشتان خواهد بود. نکته خوب این است که این سازی است که اگر بخواهید می توانید یک دستی یاد بگیرید و نتایج خوبی هم کسب کنید.
بسیاری از نوازندگان باور دارند که در نهایت در طولانی مدت پیانو ساز سخت تری خواهد بود. رپرتوارها هم از نظر فنی بسیار سخت تر خواهند شد. اگر می خواهید به عنوان یک پیانیست به پیشرفت خود ادامه دهید، داشتن مهارت در هر دو دست مهم است. نکته مهمی که وجود دارد، در مراحل اولیه یادگیری شما این فرصت را دارید که از طریق رپرتوار ساده مهارت های خود را افزایش دهید.
5. هر دو ساز برای اجرای گروه عالی هستند
این مسئله هنگام مقایسه پیانو در مقابل ویولن یا هر نوع ساز زهی اغلب نادیده گرفته می شود. پیانیست ها معمولاً در اکثر مواقع به تنهایی می نوازند. این می تواند در حین تمرین و همچنین در تک نوازی باشد. البته احتمال اجرای کنسرتو پیانو یا انجام کارهای پیانو دونفره نیز وجود دارد. پس اجرای کلاس های گروهی پیانو در سال های اخیر برای ساخت برخی موسیقی های اجتماعی بوده است. از طرف دیگر نوازندگان ویولن بیشتر مهارت و خلاقیت موسیقی خود را در اثر همکاری ایجاد می کنند. نوازندگان ویولن هر زمان که برنامه های عمومی یا حتی در ارکسترها اجرا دارند با پیانیست ها می نوازند. در غیر این صورت آنها با دیگران در گروه های چهار و پنج تایی شرکت می کنند. به عنوان یک نوازنده ی تازه کار شرکت در اجراهای گروهی و عضو گروه بودن خیلی مهم است. شرکت در فعالیت های گروهی برای هنرجویان ویولن بسیار مفید است. اجرای انسامبل شروع به پیاده سازی در دنیای پیانو کرده بخصوص در آکادمی های موسیقی و برنامه های با کیفیت. نوازندگان پیانو می توانند بصورت تکنوازی در رسیتال پیانو شرکت کنند.
6. پیانو از تنوع هماهنگی بیشتری برخوردار است
یکی از مزایای تأثیرگذار نواختن پیانو، به عنوان ساز مادر و کامل، توانایی ساخت انواع موسیقی است. پیانو سازی است که یک تنوع تطبیق پذیری هارمونیک را ارائه می دهد. شما توانایی نواختن نت های تک، آکورد غنی و موارد دیگر را دارید. البته در آنجا تکنیک های سرگرم کننده ای مانند تریل، عبارت های اکتاو و Glissando وجود دارد. حتی می توانید آکوردها را در یک دست نگه دارید در حالی که ملودی زیبایی را در دست دیگر تولید می کنید و این ساز را بسیار منحصر به فرد می کند. این حقایق به تنهایی نواختن آن را به سازی لذت بخش تر تبدیل می کند. به خصوص که باعث می شود هماهنگی دست پیانیست ها بهبود پیدا کند.
ویولن نیز می تواند بسیاری از کارهای مشابه پیانو را انجام دهد، اگرچه به صورت محدود و بدون مهارت جدی انجام آن بسیار دشوارتر است. ویولن این توانایی را دارد که آکورد را روی آن، بیش از اندازه که با گیتار می نوازید، بنوازید. اما همان تأثیر پیانو را ندارد. لحن ویولن کاملاً متفاوت است و ممکن است از این نظر کمی محدود کننده باشد. عمق صدا در پیانو بیشتر است و در مجموع میزان صدای آن بسیار بیشتر است. پیانو نیز ساز فوق العاده پویایی است.
7. پیانوها به نگهداری کمتری نیاز دارند
از آنجایی که پیانو به نگهداری ساده و کوک کمتری نیاز دارد عده ی زیادی به آن علاقه دارند. فقط دما را تنظیم کنید، از پوشیده بودن آن اطمینان حاصل کنید و آن را دو بار در سال کوک و تنظیم کنید. هر بارممکن است برای کوک مبلغی را هزینه کنید اما برای افزایش کیفیت تمرین و طول عمر سازتان بسیار لازم است. کارهای دیگری مثل بالابردن صدا و روغن کاری کلیدهایی هم ممکن است برای شما ایجاد هزینه کندو قطعا سال ها طول خواهد کشید تا هر پیانویی نیاز به یک بازسازی اساسی داشته باشد. این بازسازی ها شامل مواردی مانند تعویض چکش، تعمیرات لوازم و بازسازی عمل است.
به نظر می رسد که نگهداری ویولن در طی این سال ها کمی بیشتر پرهزینه شده است. ما قبلاً به ضعیف بودن آنها پرداخته ایم و خرد شدن ویولن تقریباً همیشه به معنای نیاز به خرید ویولن جدید است. ویولن ها با گذر زمان و افزایش عمر به تمیز کردن های معمول، تعویض سیم ها، جایگزینی میخ ها، تنظیمات پل و موارد دیگر نیاز دارند. هزینه های تعمیرات به عوامل زیادی بستگی دارد، اما نوع سطح ساز یک عامل مهم است. مدل های هنرجویی ممکن است به تعمیرات بیشتری نیاز داشته باشد چون کیفیت به نسبت متوسطی دارند اما مدل های حرفه ای بیشتر در دست نوازندگان حرفه ای هستند و کیفیت ساز بالاتری دارند کمتر نیاز به تعمیر خواهند داشت.
نتیجه گیری: ویولن یا پیانو ؟
بعد از بررسی این 7 مورد زمان آن فرا رسیده که شما از بین ویولن یا پیانو یکی را انتخاب کنید. همانطور که مشاهده می کنید بسیاری از موارد مثبت و منفی در مورد هر دو ساز وجود دارد. از نظر برخی پیانیست ها، پیانو ساز بهتری است. این یک وسیله واقعاً سرگرم کننده است که می توانید تجربه نوازندگی آن را داشته باشید و این تنوع خلاقیت بیشتری را فراهم می کند. اگرچه این ساز سرمایه گذاری بزرگتری نسبت به ویولن است، اما در کل هزینه های نگهداری در طولانی مدت کمتر خواهد بود. پیانوها ساخته شده اند تا چند دهه دوام داشته باشند. به خصوص اگر در چیزی مانند یاماها یا استین وی سرمایه گذاری کنید.
ویولن هم یک ساز عالی است. اگر تصمیم دارید ویولن را انتخاب کنید نیز خوب است. در ابتدا کار در فرآیند یادگیری بسیار دشوار خواهد بود، اما وقتی مهارت ها از طریق تمرین مستمر و تمرکز بر روی کیفیت تمرین داشته باشید مهارت شما بر روی ساز تقویت می شود و نواختن بسیار سرگرم کننده خواهد بود. ویولن هم فرصت های زیادی را برای گروه نوازی فراهم می کند و این چیزی است که هنرجویان برای خلاقیت در حد توان خود به آن نیاز خواهند داشت. قابلیت جابجایی ساز، آن را به انتخابی بسیار جذاب و خوبی تبدیل می کند. اکنون بعد از مطالعه این مقاله باید بتوانید بین ویولن یا پیانو یک ساز را انتخاب کنید.
منبع:joshuarosspiano
